Queridos amigos Fabergé :
Espero que usted y sus seres queridos se encuentren bien durante este tiempo. Mientras todos esperamos noticias positivas, es útil distraerse aunque sea por un tiempo.
Al igual que mi difunto padre Theo, soy un fanático del ballet. Fabergé y el ballet siempre han tenido una sinergia. Nuestro trabajo cuenta historias y nuestro objetivo es conectar con la gente a un nivel profundamente emocional. Naturalmente, Fabergé hoy sigue inspirándose en nuestra herencia rusa y el ballet no es una excepción.
EspañolExistía un fuerte vínculo entre Fabergé y las estrellas del Ballet Imperial Ruso. Después de las actuaciones, los bailarines recibían a menudo regalos imperiales, todos de Fabergé: joyas para las mujeres, pitilleras o gemelos para los hombres. La bailarina Mathilde Kchenssinksa (conocida como Mala), que guardaba sus joyas en las instalaciones de Fabergé, era colmada de regalos Fabergé por sus admiradores y lucía joyas Fabergé en el escenario. En La Belle Pharao hizo alarde de un conjunto de magníficos zafiros, engastados en un ramillete por Fabergé . En 2017 se hizo una película sobre ella (Mathilde) que se estrenó en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo. San Petersburgo es, por supuesto, el lugar donde comenzó la historia Fabergé cuando, en 1842, Gustav Fabergé abrió su negocio en una modesta tienda en el sótano de 12 Bolshaia Morskaya.
Desde el relanzamiento de Fabergé en 2009, muchos diseños a lo largo de los años han hecho referencia a sus raíces rusas y al ballet; la suite Sherazade y los colgantes en forma de huevo de los Ballets Rusos son solo dos ejemplos. En 2011 se lanzó “Mir Fabergé”, una revista de arte creativa inspirada en Mir Iskusstva, la influyente revista de arte y movimiento fundado por Serge Diaghilev. Una de las historias incluidas fue Nijinsky y los diamantes, un relato del “Dieu de la Danse”.
Recientemente tuve el honor y el placer de conocer a Xander Parish OBE, el primer bailarín británico empleado por el Ballet Mariinsky de San Petersburgo.
Xander accedió amablemente a responder algunas preguntas que ansiaba hacer:
Xander, gracias por tomarte un tiempo de tu agenda y gracias también a nuestro amigo común, Hugh Thompson, por presentarnos. Es un logro asombroso ser el primer británico en trabajar a tiempo completo para la Compañía de Ballet Mariinsky, donde ahora es bailarina principal. Leí que dominas el idioma que debe hacerte la vida más fácil. ¿Cómo es la vida en San Petersburgo ahora?
Gracias, Sarah, es un gran placer para mí conocerte también y ¡quedé impresionado con tu propia historia cuando la leí! Con los cines cerrados, ciertamente extraño el escenario, pero las medidas de cuarentena no han sido estrictas aquí, así que al menos he podido salir a caminar y correr. No diría que domino exactamente el ruso, pero puedo hablar lo suficiente para vivir una vida cómoda aquí y comunicarme con mis amigos.
¿Quién fue tu modelo a seguir cuando eras niño?
Cuando era niño, me gustaban mucho más los deportes que las artes, especialmente el cricket. Mi modelo a seguir fue Darren Gough, que jugaba a los bolos rápido en Yorkshire, ¡y estudié todos los vídeos que pude encontrar de él jugando a los bolos!
¿Y quién te inspira ahora?
Mis compañeros bailarines de ballet, mis colegas del cuerpo de ballet y de todos los rangos, me inspiran constantemente. El ballet no es una carrera fácil, ya que requiere una gran dedicación y sacrificio para mantener los niveles requeridos para actuar y, a menudo, en un calendario difícil. Entonces, con solo mirar el escenario o el estudio de ensayo, se puede encontrar una gran cantidad de inspiración, desde bailarines que han tenido que superar una lesión hasta aquellos que se esfuerzan por perfeccionar un nuevo papel.
Según su experiencia, ¿en qué se diferencia el mundo del ballet en Rusia del del Reino Unido?
El mundo del ballet en Rusia es ciertamente más duro que en el Reino Unido. Nosotros (¡cuando trabajamos y no estamos en cuarentena!) tenemos un horario que haría llorar a la mayoría de las personas, a menudo pasando semanas sin un solo día libre. Esto se debe a que tenemos muchos más espectáculos que montar, a veces hasta 35 o 40 al mes y tal vez de esos espectáculos, ¡entre 15 y 20 producciones diferentes! Las compañías en Occidente tienden a hacer bloques de espectáculos de una sola producción, tal vez 25 espectáculos de El Cascanueces durante Navidad, por ejemplo, pero el Mariinsky rota constantemente su repertorio para mantener todo en ebullición.
Estoy seguro de que todo el mundo te pregunta esto pero ¿cuál ha sido el papel favorito de tu carrera hasta ahora?
Mi favorito personal es “Scheherazade” de Fokine. Es tan rico en color, pasión y sabor desde el escenario de Bakst hasta la partitura de Rimsky-Korsakov y la coreografía es exótica y salvaje. Es muy divertido bailar, especialmente porque interpretar al personaje de Esclavo Dorado no podría ser más diferente de los papeles habituales de Príncipe que interpreto en El lago de los cisnes o La bella durmiente. . Me siento muy bendecida de poder realizar una amplia gama de coreografías, desde viejos clásicos hasta nuevas creaciones, lo cual estoy agradecido.
Naturalmente, tu profesión es en gran medida tu vida y, por lo tanto, el tiempo libre es escaso. Sin embargo, San Petersburgo es su hogar desde hace unos 10 años. ¿Has tenido muchas oportunidades de conocer esta hermosa ciudad? ¿Alguna recomendación para los visitantes?
Me encanta San Petersburgo y todo el que me visita siempre me dice lo afortunada que soy de vivir aquí. Esta ciudad rebosa de belleza, arquitectura increíble, canales y puentes, tiene noches blancas en verano y es un paraíso nevado en invierno. Los palacios y museos son extraordinarios, y siento que simplemente caminar por allí y absorber todo esto ayuda a mi baile y me inspira constantemente. Hay muchísimo que ver; en San Petersburgo, los principales museos como el Hermitage, el Museo Ruso y, por supuesto, el Museo Fabergé son visitas obligadas, pero también el Palacio Yusapov, más pequeño, es una joya y está a la vuelta de la esquina del Mariinsky. Tampoco hay que perderse la oportunidad de salir de la ciudad para visitar el Palacio de Catalina en Pushkin, que está rodeado de hermosos jardines y parques.
Recibiste tu OBE el año pasado por servicios de danza y relaciones culturales entre el Reino Unido y Rusia. ¡Felicidades! Este debe haber sido un momento de gran orgullo para ti. No sólo eres un modelo a seguir para los aspirantes a bailarines, sino que supongo que eso también te convierte en embajador de Gran Bretaña. ¿Recibes especial atención en Rusia?
¡Gracias! Fue una gran sorpresa recibir la OBE ya que ciertamente no me la esperaba. Me siento honrado de haberlo recibido por la danza, pero aún más orgulloso por el hecho de que fue otorgado por las relaciones entre el Reino Unido y Rusia. Se trata de dos grandes naciones con historias extremadamente ricas conectadas por la realeza hasta la tragedia del asesinato de los Romanov durante la revolución. Con tanta tensión política en la era actual, me alegra que mi presencia aquí pueda considerarse beneficiosa y para fortalecer nuestros lazos culturales. La atención que he recibido aquí ciertamente refleja que, a menudo, los rusos me han agradecido por haber elegido venir a vivir a su país.
La pandemia de COVID significará que El Mariinsky no siempre podrá presentarse ante el público en vivo en el teatro. ¿Podemos verlo a usted y/o a la Compañía en línea?
El Mariinsky tiene un canal de YouTube muy activo que, durante el primer cierre durante la pandemia de COVID, transmitió muchas de nuestras actuaciones pasadas para que el público las disfrutara de forma gratuita. Aparecí en sus grabaciones de Raymonda, The Fountain of Bakhchiserai,y en un programa de gala con La Bella Durmiente Acto III. Desde que el teatro reanudó sus funciones, creo que gran parte del contenido todavía está disponible en línea.
La última vez que actuaste con el Mariinsky en Londres fue en 2017. Es maravilloso tener la excusa para visitar San Petersburgo, por supuesto, pero ¿conoces algún plan para regresar al Reino Unido?
Siempre es un gran privilegio regresar a Londres con el Mariinsky, especialmente porque normalmente bailamos en la Royal Opera House, donde tuve mi primer trabajo como bailarina del cuerpo de ballet del Royal Ballet. Está previsto que el Mariinsky regrese a Londres el próximo año, en el verano de 2021, pero, por supuesto, teniendo en cuenta la pandemia mundial, aún no está claro si esto seguirá adelante o no. ¡Por supuesto que espero que esto suceda!
Y finalmente, ¿puedes darnos alguna pista sobre lo que podríamos esperar ver cuando Mariinsky regrese a los escenarios?
El Mariinsky fue el primer teatro que reabrió sus puertas al público en julio con actuaciones en directo, aunque con una audiencia reducida al 50%. Desde entonces, hemos realizado espectáculos de larga duración y también he bailado Le Corsaire, Giselle y extractos de Romeo y Julieta en conciertos de gala. Lo que ha sido realmente alentador son las sorprendentes respuestas que hemos tenido de nuestro público, que ha venido en masa para ver nuestros espectáculos en vivo y ha dado un aplauso tan entusiasta al abrir el telón para mostrar su agradecimiento por poder tener una noche de normalidad en ¡El ballet otra vez! Sólo espero que el mundo también pueda volver pronto a la normalidad.
Relicario verde azulado Palais Tsarskoye Selo con sorpresa de copo de nieve
