En abril de este año, iniciamos nuestra nueva colaboración con Warner Bros. Consumer Products para conmemorar la extraordinaria historia de la galardonada serie de televisión de HBO® Game of Thrones . Esta colaboración sorpresa fusionó nuestra artesanía superior e ingenio artístico con uno de los programas más populares del siglo XXI .
Esta creación única ha sido diseñada en conjunto por nuestra diseñadora Liisa Tallgren y Michele Clapton, la diseñadora de vestuario ganadora de un Emmy® y un BAFTA® por Game of Thrones . Nos complace documentar cómo esta creación especial cobra vida gracias al maestro artesano Fabergé Paul Jones, y su equipo, y cómo el huevo terminado se presentó a los invitados VIP y a la prensa el viernes 10 de diciembre de 2021 en Los Ángeles, EE. UU.
Este cortometraje completa el viaje del Huevo Fabergé x Game of Thrones , ofreciendo a los espectadores acceso detrás de escena, mientras el Maestro de Obra Paul Jones supervisa un pequeño equipo de artesanos mientras hacen realidad nuestro sueño inicial. La idea de que un Maestro de Obra supervise un proyecto de esta escala y emplee a los mejores artesanos en su campo continúa la tradición de Peter Carl Fabergé y su fama por trabajar en Huevos Imperiales hace más de un siglo. Seguimos defendiendo el legado de Peter Carl con cada nuevo objeto de Huevo de "Clase Imperial" que se fabrica hoy.
La película comienza con Paul Jones en su mesa de trabajo en Kent, Inglaterra. Fuera de la vista, las láminas de oro blanco de 18 quilates ya han sido hiladas por un “hilador” especializado, que ha moldeado las cáscaras con forma de huevo, listas para pasarlas a Paul y su equipo. El patrón del diseño del huevo se ha dibujado directamente sobre el oro blanco, de forma libre, a partir del diseño original de Liisa Tallgren y Michelle Clapton. Las piezas que forman la base del huevo se cortan a mano.
La siguiente etapa, visible en la película, es la "apertura" del metal que luego "recibirá" las piedras preciosas. Mientras tanto, observe cómo un artesano ubicado en Surrey, Inglaterra, graba el metal a mano en preparación para la fase de esmaltado que tendrá lugar para proporcionar la textura subyacente al caparazón exterior del dragón. A lo largo de todas estas etapas, el huevo ha sido desmontado y vuelto a montar para garantizar que todas sus piezas sigan encajando. Las piezas también se pulen en cada nueva etapa del proceso; esto se demuestra en la película, con la carcasa interior del "esqueleto de dragón" chapada en rodio negro pulida con una máquina especializada.
A continuación, observe cómo se elabora la pasta de esmaltado triturando el vidrio coloreado y combinándolo con agua para formar una pasta. Luego se pintan minuciosamente a mano de tres a cuatro capas de esmalte, en tonos malva, azul claro, gris y violeta, sobre el trabajo de grabado, y entre cada capa de esmalte, la pieza se cuece en un horno y luego se pule a mano. La estratificación del esmalte, la cocción y el repulido, especialmente en relación con la superficie curva del huevo, presentaban una complejidad adicional. Los efectos translúcidos y luminosos del esmalte se realzan cociendo el esmalte con un ligero grado de curvatura, situándose mínimamente más alto en el centro y alineándose con el metal en los bordes. Antes de que se formara la pasta de esmaltado, los artesanos crearon la "frita", un material de revestimiento de vidrio disponible en forma de suspensión o en polvo, que luego se convertirá en el esmalte fundido utilizado en esta parte del proceso.
Los excepcionales rubíes utilizados en esta pieza fueron elegidos especialmente por su forma y corte y se pueden ver en el interior del caparazón entre un espectro de rubíes en forma de pera y talla marquesa, engastados en estilo castillo, que se gradúan en zafiros rosados y luego en diamantes blancos. La pieza de resistencia es el rubí mozambiqueño de 4,06 quilates en forma de pera, obtenido responsablemente de Gemfields y engastado en oro rosa de 18k, que se asienta con orgullo dentro de la corona de oro blanco de 18k con baño de rodio negro, que es la sorpresa central. La corona fue conceptualizada por Michele Clapton y es una versión en miniatura de la corona que, según ella, habría creado para Daenerys si hubiera tenido el Trono de Hierro. Cada precioso rubí ha sido cortado y pulido con especial precisión para realzar su brillo natural, y la consistencia del color y la calidad se han controlado rigurosamente en cada etapa.
Colocado completamente cerrado, el huevo muestra espacios ingeniosamente colocados entre las "cuchillas" exteriores, donde se pueden ver destellos del interior del huevo. Si miras un poco más de cerca, las piedras lunares también brillan entre los diamantes blancos de la base. El huevo despliega lentamente su capa exterior e interior, mediante la rotación en el sentido de las agujas del reloj de la capa superior del mecanismo oculto dentro de la cola de dragón de oro blanco de 18 quilates en la base del huevo, que está engastada con diamantes blancos. La capa exterior se despliega primero seguida por la capa interior a medida que la base continúa girando. Para cerrar el huevo se practica el mismo método girando la base en sentido antihorario.
El maestro artesano Fabergé Paul Jones, dice:
“El mecanismo fue diseñado y construido específicamente para esta pieza, ya que el efecto requerido de dos huevos que se abren en diferentes momentos con un retraso era específico de esta pieza y, hasta donde yo sé, nunca se había hecho antes. El principal desafío de esto fue lograr el efecto deseado al mismo tiempo que se ofrecía una experiencia de operación fácil para el cliente y se hacía que el mecanismo y los enlaces fueran prácticamente invisibles. El proceso de diseño llevó mucho tiempo, ya que requirió mover las juntas y los enlaces en fracciones de milímetro hasta que se logró el efecto. Esto se hizo con la ayuda del diseño asistido por computadora antes de construirse y refinarse en la realidad. La gran mayoría de esta pieza está fabricada a mano, de la misma manera que Peter Carl Fabergé lo habría hecho hace más de un siglo, con algunas piezas fabricadas con tecnología moderna y todas las piezas terminadas y ensambladas a mano.
El principal desafío de una creación como esta, además de la propia realización de la pieza en sí, es la forma en que todos los componentes deben fabricarse y encajar entre sí; el orden en que deben fabricarse y ensamblarse para ocultar lo que debe ocultarse y mantener la estética general mientras se logra la función exitosa. No existe un “libro de texto” al que recurrir para esto, sino que este conocimiento es el resultado de muchos años de experiencia adquirida trabajando en piezas de esta naturaleza, un conocimiento que solo puede mantenerse vivo si se siguen encargando proyectos como este. ¡Que prevalezca por mucho tiempo!”.
La película finaliza con el Huevo Fabergé x Game of Thrones en todo su esplendor, listo para ser mostrado al mundo e inspirar a las futuras generaciones.
