Fabergé Revealed Exhibition
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Fabergé Enthüllt Ausstellung

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Drehendes Miniatur-Ei

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Kaiser Nikolaus II. schenkte dieses Ei zu Ostern 1896 seiner Frau, der Kaiserin Alexandra Fjodorowna. Es besteht aus Bergkristall und wird von einem großen Cabochon-Knauf aus sibirischem Smaragd gekrönt. Es enthält ein Dutzend Miniaturen mit Goldrahmen, die Ansichten von Palästen in Großbritannien, Deutschland und Russland zeigen, die eine persönliche Verbindung zur Kaiserin haben. Die Miniaturen drehen sich, wenn der Smaragdknauf gedreht wird. Auf dem runden Sockel aus Bergkristall sind in Gold mit Champlevé-Emaille Monogramme der Kaiserin als Prinzessin Alix von Hessen und Rhein vor ihrer Hochzeit sowie ihr Monogramm als Kaiserin Alexandra Fjodorowna von Russland angebracht.

Fabergé stellte dem Kaiser 1896 für dieses Ei 6750 Rubel in Rechnung. Das waren damals rund 675 Pfund. Das Antikvariat der UdSSR, die sowjetische Agentur, die für den Verkauf von Kunstschätzen außerhalb Russlands gegründet wurde, verkaufte dieses Ei 1930 für 8000 Rubel an Armand Hammer. Bis Mitte der 1940er Jahre warben die Hammer Galleries in New York mit einem Preis von 55.000 US-Dollar. Frau Pratt kaufte es in den 1940er Jahren von den Galerien für einen unbekannten Betrag.

Das Ei ist einschließlich seiner integrierten Basis 24,77 cm (9,75 Zoll) hoch.

Pelikan-Ei

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Kaiser Nikolaus II. schenkte dieses Ei seiner Mutter, der Kaiserinwitwe Maria Fjodorowna, zu Ostern 1898. Im Empire-Stil ist es eine Feier zum hundertsten Jahrestag der Gründung gemeinnütziger Einrichtungen durch Kaiserin Maria Fjodorowna, die Frau von Paul I. Die Kaiserinwitwe war eine Schirmherrin dieser Institutionen. Die Schale des Eies trägt die Jahreszahlen 1797 (hier sichtbar) und 1897 (auf der Rückseite). Ein goldener Pelikan thront über dem Ei, sein Körper ist weiß emailliert und seine ausgestreckten, mit Diamanten besetzten Flügel schützen seine Jungen. Der Pelikan ist das historische Symbol der Selbstaufopferung, während seine Jungen in diesem Fall die Töchter der Aristokratie darstellen.

Dieses Ei enthält keine Überraschung, da das Pelikan-Ei selbst die Überraschung ist. Denn beim Aufklappen kommen acht Goldrahmen zum Vorschein, die jeweils eine Miniatur enthalten. Die Miniaturen, die Bildungseinrichtungen in Sankt Petersburg für „bemittelte junge Damen“ darstellen, sind jeweils von Saatperlen umgeben. Das Ei ruht auf einem Ständer aus Rot-, Gelb- und Grüngold, der mit gekrönten Adlerköpfen verziert ist.

Fabergé stellte dem Kaiser 3600 Rubel in Rechnung, damals etwa 360 Pfund. Das sowjetische Antikvariat verkaufte das Stück 1930 für 1000 Rubel an Armand Hammer. Von diesem Datum an bis 1936 wurde es in den Hammer Galleries in New York ausgestellt. Frau Pratt erwarb es von 1936 bis 1938 in Raten.

Das Ei ist ohne Ständer 10,1 cm (4 Zoll) hoch. Mit dem Ständer beträgt die Gesamthöhe 13,3 cm (5,25 Zoll). Ausgeklappt haben die Miniaturen eine Gesamtlänge von ca. 29 cm. Die ursprüngliche rote Samtschachtel des Eies ist erhalten geblieben.

Peter der Große Ei

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Kaiser Nikolaus II. schenkte dieses Ei seiner Frau, der Kaiserin Alexandra Fjodorowna, zu Ostern 1903. Es erinnert an den 200. Jahrestag der Gründung von Sankt Petersburg durch Peter den Großen. Sein Körper aus buntem Gold ist im Rokoko-Revival-Stil gehalten und wurde von einem französischen Nécessaire mit einer Uhr inspiriert, die sich noch immer in der Eremitage befindet. Der Körper des Eies ist reich an Symbolik. In Russland symbolisieren Rosen und Lorbeerblätter Triumph und Stolz. Die auf unserem Bild links und rechts vom Porträt gezeigten Binsen sollen das sumpfige Land symbolisieren, auf dem Peter der Große die Stadt errichtete, die seinen Namen trägt. Während auf der einen Seite des Eies das Porträt von Nikolaus II. zu sehen ist, erscheint auf der gegenüberliegenden Seite das Porträt von Peter dem Großen.

Neben den Porträts trägt die Schale des Eies zwei weitere Aquarellmedaillons, die übrigens auf Elfenbein gemalt und zum Schutz mit Bergkristall statt mit Glas überzogen sind. Auf der Rückseite unter 1703 in Diamanten ist ein Gemälde der bescheidenen Blockhütte zu sehen, die angeblich mit den eigenen Händen Peters des Großen an der Stelle von Sankt Petersburg erbaut wurde. Im Gegensatz dazu befindet sich auf der Vorderseite des Eggs unter der Jahreszahl 1903 in Diamanten ein Gemälde des beeindruckenden und luxuriösen Winterpalastes mit 1000 Zimmern, in dem Nikolaus II. residierte und bewirtete.

Die Überraschung an diesem Ei ist eine Miniaturnachbildung der Statue des Bronzenen Reiters von Etienne-Maurice Falconet, einer Reiterstatue von Peter dem Großen, die 1782 von Katharina der Großen in Auftrag gegeben wurde. Sie steht noch immer auf dem Senatsplatz am Ufer von Sankt Petersburg Fluss Newa und ist zum Wahrzeichen der Stadt geworden. Wenn das Ei geöffnet wird, erhebt sich die vergoldete Bronzestatue auf einem Saphirfelsen (in der Form des ursprünglichen Donnerstein-Sockels) aus den Tiefen des Eies. Es hebt sich dramatisch von der goldgelben guillochierten Emaille des erhabenen Deckels des Eies ab. Die Plattform, die Geländer und der Maschendrahtzaun, die das Modell stützen und umgeben, sind alle aus Gold gefertigt.

Fabergé stellte dem Kaiser 1903 9.760 Rubel für dieses Ei in Rechnung. 1927 schätzten die Sowjets seinen Wert auf 16.008 Rubel. Das sowjetische Antiquariat verkaufte es jedoch 1933 für 4.000 Rubel an einen ungenannten Käufer. Die Käuferin könnte auch Alexandra Schaffer von Russian Imperial Treasures Inc. in New York gewesen sein. 1941 gründeten die Schaffers eine Partnerschaft mit A la Vieille Russie (ALVR) aus Paris und Russian Imperial Treasures wurde zu ALVR aus New York. Frau Pratt willigte 1942 ein, das Ei für 16.500 Dollar zu kaufen. Sie zahlte es in 33 Monatsraten zwischen 150 und 750 Dollar von Februar 1942 bis Dezember 1944 ab. Heute ist das Ei wahrscheinlich über 25 Millionen Dollar wert.

Das Ei ist 10,8 cm (4,25 Zoll) hoch.

Zarewitsch-Ei

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Alexei, der lang erwartete Erbe der Romanow-Dynastie, wurde 1904 als Sohn von Kaiser Nikolaus II. und Kaiserin Alexandra Fjodorowna geboren. Leider erkrankte der Zarewitsch 1911 schwer, da er von seiner Mutter über die Linie von Königin Victoria Hämophilie geerbt hatte . Alexei schwankte eine Zeit lang zwischen Leben und Tod, aber er überlebte, in den Augen der Kaiserin dank der Regierungen von Rasputin. Seine wundersame Genesung war daher die Inspiration für das Ei von 1912, das der Kaiser seiner Frau schenkte. Im königlichen Rokoko-Stil bestehen der Körper und der Deckel des Eies aus sechs Segmenten feinsten Lapislazuli, also insgesamt 12. Das Ei wurde dann mit goldenen Käfigwerken verziert, darunter Doppeladler, hängende Chinoiserie-Baldachine, Schriftrollen, Blumenkörbe, doppelflügelige Karyatiden und Sprays, die die Gelenke verdeckten. Die goldenen Verzierungen am Körper des Eies bedecken die Verbindungen der Segmente. Leider ist, wie das Bild zeigt, rechts im Stein ein Riss entstanden.

Wenn das Ei geöffnet wird, kommt langsam seine Überraschung zum Vorschein. Dies ist ein ovaler, mit Diamanten besetzter Rahmen, der das auf Elfenbein gemalte Porträt des Zarewitsch in einem mit Diamanten verzierten, gekrönten Doppeladler enthält. Es ist auf einem Sockel aus Lapislazuli montiert. Es gibt jedoch noch eine weitere Überraschung: Drehen Sie das Porträt um und sehen Sie anstelle einer Leder- oder Elfenbeinunterlage ein Bild von Alexeis Hinterkopf. Während die Überraschung dieses Eies erhalten geblieben ist, fehlt leider der Goldständer, der von einem zeitgenössischen Foto im Fabergé-Familienarchiv bekannt ist.

Auch die Rechnung für dieses Ei fehlt. Aus den Geschäftsbüchern des Kabinetts Seiner Kaiserlichen Majestät ist jedoch bekannt, dass die beiden Eier für 1912 – dieses und das darauffolgende Napoleonische Ei – 50.897,5 Rubel kosteten. Das Antikvariat der UdSSR verkaufte das Zarewitsch-Ei 1930 für 8000 Rubel. Frau Pratt kaufte das Ei 1933 bei Armand Hammers Ausstellung bei Lord & Taylor, New York.

Das Ei ist 12,5 cm hoch. Die Überraschung ist 9,5 cm hoch.

Napoleonisches Ei

Matilda Geddings Stiftung Sammlung

Kaiser Nikolaus II. schenkte dieses Ei seiner Mutter, der Kaiserinwitwe Maria Fjodorowna, zu Ostern 1912. Es erinnert an den 100. Jahrestag der Niederlage Russlands gegen Napoleons Armeen in der Schlacht von Borodino im Jahr 1812. Die Feier dieses 100. Jahrestages wurde genutzt, um den Patriotismus in der Welt zu beschwören Land. Dies ist eines der wenigen Eier, bei denen das ursprüngliche Design erhalten geblieben ist. 1992 ein Album mit Zeichnungen aus der Werkstatt von Henrik Wigström, Fabergés führendem Werkmeister von 1903-1918. Der Band wurde in einem finnischen Haus in einem Bücherregal entdeckt, das seit Jahrzehnten nicht berührt worden war. Die Besitzer waren ehemalige Nachbarn der Familie Wigström, die nach der Revolution nach Finnland geflohen waren, und dies war die Quelle des Gegenstands.

Das Ei ist dem von Napoleon bevorzugten und im kaiserlichen Russland beliebten Empire-Stil nachempfunden. Das Aquarell des Napoleon-Eis im Wigström-Album zeigt einen Emailgrund mit einem pastellgrünen Rand, der an das Fahle grenzt. Im Fleisch hat die lebhafte, guillochierte Emaille in „Empire Green“ eine Lebendigkeit und Helligkeit, die einige bei der Privatbesichtigung in Richmond zu der Bemerkung veranlasste, dass die Beleuchtung für dieses Objekt zu hell sei. Das war nicht der Fall, es waren die kräftige Farbe und die Lebendigkeit des Zahnschmelzes, die das Ei zum Strahlen brachten. Das Design auf der „Muschel“ ist ebenfalls gewagt, mit abwechselnden Feldern mit goldenen Motiven eines Doppeladlers innerhalb eines Kranzes und einer Collage aus Kriegstrophäen. Jedes Panel ist mit Diamanten in Pavé-Fassung umrahmt, die zwischen einem dezenten Goldrand eingefasst sind. Ein rotes, guillochiertes Emailband verläuft horizontal über und unter den Tafeln und vertikal zwischen ihnen. Diese sind an den Schnittpunkten mit goldenen Lorbeerblättern mit stilisierten Blütenköpfen verziert.

Die Überraschung im Ei ist ein Faltschirm mit sechs Miniaturen, die jeweils ein Regiment darstellen, dessen Ehrenoberst die Kaiserinwitwe war. Die von Vasilii Zuiev gemalten Miniaturen sind sehr fein und detailliert. Die länglichen achteckigen Rahmen sind allen anderen Rahmen, die man als Überraschung in den Imperial Eggs findet, überlegen. Die die Bilder umgebenden Öffnungen sind mit Diamanten im Rosenschliff in Pavé-Fassung gefasst, während die eigentlichen Rahmen die Form von emaillierten Lorbeerkränzen haben, die mit Diamantbändern zusammengebunden sind. Dazu gesellen sich vertikale Fasces (historische Rutenbündel, die ein Beamter trug, der einen Konsul im antiken Rom begleitete), die von einem vorspringenden Axtkopf gekrönt sind. Die Fasces sind außerdem mit Diamantbändern zusammengebunden, die auch die Scharniere verdecken. Ebenso prachtvoll sind die Rückseiten der Rahmen. Jedes trägt ein leuchtend grünes, guillochiertes Emaille-Rundschild mit der gekrönten Chiffre der Kaiserinwitwe in kyrillischer Schrift, eingefasst in Pavé-gefasste Diamanten im Rosenschliff. Dieses ist in Gold mit einem Kranz aus ziselierten Lorbeerblättern umrahmt. Jedes gerahmte Rondelle ist mittig auf einer Platte aus opaleszierendem weißem Email auf einem guillochierten Sonnenschliffgrund platziert. Daran grenzt ein Band aus leuchtend grünem Guilloché-Email. Der äußere Goldrahmen der Rückseite ist auf den obersten fünf Seiten mit ziseliertem Lorbeerblatt versehen, während auf den unteren drei Seiten eine Beschreibung zur Identifizierung des auf der Vorderseite abgebildeten Regiments erscheint.

Dieses Ei war mehr als ein Ostergeschenk. Die Niederlage Napoleons – des „korsischen Monsters“ – galt – und gilt auch heute noch – als ein bedeutendes Ereignis in der russischen Geschichte. Möglicherweise wurde angenommen, dass das 100-jährige Jubiläum etwas Besonderes sein sollte.

Die Rechnung für dieses Ei fehlt. Aus den Geschäftsbüchern des Kabinetts Seiner Kaiserlichen Majestät ist jedoch bekannt, dass die beiden Eier für 1912 – dieses und das zuvor beschriebene Zarewitsch-Ei – 50.897,5 Rubel kosteten. Das Antikvariat der UdSSR verkaufte das Napoleonische Ei 1930 für 5000 Rubel. Matilda Geddings Gray kaufte es anschließend von den Hammer Galleries, New York.

Das Ei hat eine Höhe von 11,75 cm (4,62 Zoll). Der ursprüngliche Ständer des Eies ist erhalten geblieben, seine Höhe im Ständer wurde jedoch nicht aufgezeichnet.

Rotes Kreuz Ei mit Porträts

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Kaiser Nikolaus II. schenkte dieses Ei seiner Mutter, der Kaiserinwitwe Maria Fjodorowna, zu Ostern 1915. Seine Mutter sowie die Schwestern des Kaisers, Xenia und Olga, und andere Mitglieder der kaiserlichen Familie engagierten sich aktiv im Roten Kreuz in einer Krankenpflege oder auf andere Weise Kapazität. Beispielsweise war die Kaiserinwitwe Präsidentin des Roten Kreuzes und Mitglieder der kaiserlichen Familie dienten als Barmherzige Schwestern in einem Krankenhaus in Zarskoje Selo. Dieses Engagement bildet das Thema für dieses Ei. Nach Ausbruch des Ersten Weltkriegs ergriff der Kaiser Sparmaßnahmen. Dies ist eines der ersten Eier, das nach diesen Anweisungen entworfen und hergestellt wurde. Sein Körper ist mit opaleszierendem weißem Guilloche-Email bedeckt. Das Mittelband trägt zwei rot emaillierte Kreuze und das Datum 1914 sowie einen biblischen Text in goldener kirchenslawischer Schrift: „Niemand hat eine größere Liebe als die, dass ein Mann sein Leben für seine Kameraden gibt.“ Wie beim Napoleon-Ei ist die Überraschung auch hier ein goldener Paravent, dieses Mal jedoch mit fünf ovalen Porträts innerhalb goldener Ränder aus weißem Guilloche-Email. Die Dargestellten sind als Schwestern der Barmherzigkeit gekleidet und über jedem Porträt ist ein weißes Rondelle mit einem rot emaillierten Kreuz angebracht.

Die Rückseiten der Porträts bestehen aus Perlmutt und tragen jeweils die Chiffre des Dargestellten in Gold mit einer Kaiserkrone darüber. Die Dargestellten sind von links nach rechts: Großherzogin Olga, die Schwester des Kaisers; Großherzogin Olga, seine älteste Tochter; seine Frau, die Kaiserin Alexandra Fjodorowna; Großherzogin Tatiana, seine zweite Tochter und Großfürstin Maria Pawlowna, seine Cousine ersten Grades. Interessanterweise sind die Scharniere des Faltbildschirms deutlich sichtbar. Großherzogin Maria Pawlowna war die Schwester von Dimitri Pawlowitsch, einem Beteiligten an der Ermordung des berüchtigten Rasputin.

Für dieses Ei zahlte der Kaiser 3559,5 Rubel. Das Antikvariat der UdSSR verkaufte es 1930 für nur 500 Rubel. Frau Pratt kaufte es 1933 auf der Ausstellung von Armand Hammer im Kaufhaus Lord & Taylor’s in New York.

Das Ei hat eine Höhe von 8,9 cm (3,5 Zoll).

Die Leuchtenberg-Diamanttiara

Sammlung der Arthur und Dorothy McFerrin Foundation. Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Houston Museum of Natural History  C & M Photographers

Diese Fabergé-Tiara ist das erste Stück, das Besucher von Fabergé Revealed sehen. Es ist ein atemberaubender „erster Blick“ auf die folgenden Schätze. Es wurde fälschlicherweise auch als Kaiserin-Josephine-Tiara bezeichnet, aber da es um 1890 von Fabergés Meister August Holmström angefertigt wurde und die Kaiserin 1814 starb, gehörte es mit Sicherheit nie ihr!

Die Tiara wurde von Königin Maria José (1906-2001), der letzten Königin von Italien, von ihrem Bruder Prinz Charles Theodore (1903-83), dem zweiten Sohn von König Albert I. von Belgien, geerbt. Es besteht jedoch eine Verbindung zur Kaiserin Josephine, da die Diamanten im Briolette-Schliff (d. h. in Tropfenform) in der Tiara ein Geschenk Kaiser Alexanders I. von Russland an sie waren, als er La Malmaison nach ihrer Scheidung von Napoleon besuchte, vielleicht als Geschenk Teilzahlung für eine bedeutende Sammlung alter Meister, die der Kaiser von ihr erwarb und die sich noch heute in der Eremitage befindet. Der Vater von Prinz Charles kaufte es während des Ersten Weltkriegs in der Schweiz, als die bayerischen Herzöge von Leuchtenberg ihre Sammlung verkauften. Dieser Titel wurde Eugène de Beauhamais, dem Sohn der Kaiserin Josephine und adoptierten Stiefsohn Napoleons, verliehen, als Eugène Prinzessin Augusta von Bayern heiratete. Ihr jüngster Sohn heiratete die älteste Tochter von Kaiser Nikolaus I., was erklärt, warum Diamanten, die ein russischer Kaiser der Kaiserin Josephine schenkte, in der von Fabergé angefertigten Tiara einer russischen Prinzessin landeten.

Die Tiara ist mit einer Breite von nur 13,2 cm (5,2 Zoll) recht klein.

Die Bismarck-Box

Courtesy der Hodges-Familienkollektion

Diese imposante imperiale Schnupftabakdose ist eines der berühmtesten Fabergé-Stücke in der Hodges Family Collection. Auf seinem Sockel steht die Inschrift (auf Französisch): Präsentiert von Seiner kaiserlichen Majestät Kaiser Alexander III Er war von 1871 bis 1890 deutscher Reichskanzler und einer der mächtigsten und einflussreichsten Staatsmänner Europas.

Mit Juwelen besetzte Schatullen mit dem Porträt des Spenders wurden im späten 17. Jahrhundert zum etablierten Geschenk europäischer Könige an ausländische Würdenträger und verdiente Untertanen. Als im späten 18. Jahrhundert Schnupftabak populär wurde, wurden die Dosen kleiner und konnten daher als Tischschnupftabakdosen verwendet werden. Obwohl das Mitnehmen von Schnupftabak am Ende des 19. Jahrhunderts in Hofkreisen nicht mehr als höflich angesehen wurde, galten Geschenke von Schnupftabakdosen durch Monarchen immer noch als akzeptabel. Es wird jedoch angenommen, dass dies die einzige kaiserliche Schnupftabakdose ist, die das Porträt Alexanders III. trägt, obwohl sein Sohn, Kaiser Nikolaus II., von 1895 bis 1916 54 davon verlieh.

Diese Schatulle ist wichtig, da es sich vermutlich um den ersten großen Auftrag handelt, den Fabergé vom Kaiser erhielt. (Allerdings ist die Rechnung im Archiv des Kabinetts Seiner Kaiserlichen Majestät in Sankt Petersburg seltsamerweise auf das Jahr 1889 datiert.) Die Kiste ist größer als die meisten, genau wie die Steine. Ursprünglich umfasste der Diamantenbesatz insgesamt 90 Karat. Allerdings entfernte die Familie Bismarck anschließend alle großen Steine ​​und ersetzte sie durch antike Pastenbrillanten. Aus den entfernten Diamanten wurde eine Halskette gefertigt, die die Familie noch immer besitzt. Die einzigen Diamanten in der Schatulle sind heute die kleinen Diamanten im Rosenschliff.

Die Box ist 11,4 cm (4,5 Zoll) breit.

Nobel-Eis-Ei

Sammlung der Arthur und Dorothy McFerrin Foundation. Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Houston Museum of Natural History  C & M Photographers

Zusätzlich zur Herstellung der Ostereierserie für die kaiserliche Familie wurde eine kleine Anzahl im Auftrag angefertigt. Sieben wurden für die Erbin Varvara Kelkh angefertigt. Anlässlich ihrer Verlobung mit Baron Edouard de Rothschild wurden auch einzelne Eier für Germaine Halphen hergestellt; die Herzogin von Marlborough; Prinz Felix Jussupow und Dr. Emmanuel Nobel, ein schwedisch-russischer Ölbaron und Einwohner Russlands, dessen jüngerer Bruder der berühmte Friedensnobelpreisträger Alfred Nobel war.

Dr. Nobel war einer der wichtigsten Kunden von Fabergé. Er hatte eine Vorliebe für „gefrostete Schneeflocken“ und Fabergé versorgte ihn mit einer Reihe von „Schneeflocken“-Schmuckstücken, die er seinen weiblichen Gästen auf Dinnerpartys und anderen Anlässen schenkte. Die Außenseite des Nobel-Eis-Eies ist in durchscheinendem Weiß emailliert und mit eingravierten „gefrosteten Schneeflocken“ überzogen. Um die „lange“ Mitte herum ist es mit zwei Reihen Saatperlen besetzt. Das Design wurde von Alma Theresia Pihl, einer der talentiertesten Designerinnen von Fabergé, entworfen, die auch die Winter- und Mosaik-Eier entworfen hat. Das Schneeflocken-Thema wird auf der Egg’s Surprise – einer Anhängeruhr – aus Bergkristall, Platin und Diamanten fortgesetzt.

Die Höhe des Eis beträgt 7 cm (2,75 Zoll).

Schlangenpapiergewicht

Courtesy der Hodges-Familienkollektion

Dieses wild aussehende Objekt befand sich im Arbeitszimmer der Kaiserinwitwe Maria Fjodorowna im Cottage Palace, Alexandria Park, Peterhof. Im Inventar des Palace Cottage von 1910 war es als Briefbeschwerer verzeichnet, aber wie Dr. Dan Hodges (einer der führenden Privatsammler von Fabergé in den USA) anmerkt, würde es eher als dekorative Skulptur fungieren. Es wurde von Johan Victor Aarne aus Silber gefertigt und auf persischem Türkis montiert. Briefbeschwerer oder Ornament, es ist auf jeden Fall dramatisch.

Der Papierbeschwerer ist 19,5 cm (7,7 Zoll) breit.

Ebereschenzweig

Courtesy der Hodges-Familienkollektion

Diese botanische Studie ist das Werk von Fabergés Arbeitsmeister Henrik Wigström. Dieser aus Bergkristall, Gold, Nephrit und Purpurin gefertigte Vogelbeerzweig ähnelt einem Zweig aus der British Royal Collection. Die Wahl von Purpurin für die Beeren ist sehr effektiv. Dieses Material wurde im 17. Jahrhundert erfunden und von der kaiserlichen Glasfabrik in Russland eingeführt. Fabergé ließ die Verwendung wieder aufleben und seine Konkurrenten folgten seinem Schritt.

Die Studie hat eine Höhe von 19,1 cm (7,5 Zoll).


Feuer-Screen-Fotografienrahmen

Sammlung der Arthur und Dorothy McFerrin Foundation. Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Houston Museum of Natural History  C & M Photographers

Dies ist ein hervorragendes Beispiel der Goldschmiedekunst. Es entstand um 1910 in der Werkstatt von Fabergés Arbeitsmeister Henrik Wigström. Inspiriert von einem zweiseitigen Kaminschirm aus Ludwig XVI. enthält eine Seite ein Foto von Kaiser Nikolaus II. und die andere von seiner Kaiserin Alexandra Fjodorowna. Dies war ein Geschenk des Kaisers an seine Mutter, die Kaiserinwitwe Maria Fjodorowna. Der Rahmen aus Gold und Platin ist weiß emailliert und um die ovalen Einfassungen herum sind Saatperlen eingefasst. Das Ganze ist mit Blumengirlanden in mehrfarbigem Gold verziert. Es ist ein atemberaubendes Stück.

Der Rahmen ist 18,4 cm (7,1 Zoll) hoch.

Maiglöckchenkorb

Matilda Geddings Stiftung Sammlung

Es gilt als Fabergés beste Blumenstudie und nach den „Kaiserlichen Eiern“, seinem besten Werk, und war ein Geschenk an die Kaiserin Alexandra Fjodorowna im Jahr ihrer Krönung. Angesichts der Schönheit des Stücks ist es überraschend, dass es ein Geschenk der „Leitung der Eisenhütte und der Händler der sibirischen Eisenabteilung der Panrussischen Ausstellung anlässlich ihres Besuchs in Nischni Nowgorod im Jahr 1896“ war. Die neun einzelnen Pflanzen haben 19 goldene Stängel, von denen jeder Perlenblüten trägt, die mit Silber umrandet sind und mit Diamantblütenblättern im Rosenschliff besetzt sind. Das Silber ist jetzt schwarz oxidiert, aber es ist eine sehr schwierige Aufgabe, das Silber wieder in seine ursprüngliche Farbe zu bringen, da die dafür erforderlichen Chemikalien die Perlen beschädigen würden. Dann sind da noch die Nephritblätter, die mit den faserigen Streifen geformt und geschnitzt sind. Die Pflanzen sitzen in einem Bett aus Moos, das aus gesponnenem, verschmolzenem, geschnittenem und willkürlich poliertem grünem und gelbem Gold besteht, in einem Korb, der aus Goldstreifen geformt ist, um an Korbwaren zu erinnern. Maiglöckchen waren die Lieblingsblumen der Kaiserin. Sie liebte dieses Geschenk – das so realistisch aussieht – so sehr, dass es auf ihrem Schreibtisch lag … natürlich bis zur Revolution.

Der Korb ist 19 cm (7,5 Zoll) breit.

Sternrahmen

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Gebildet aus zwei übereinanderliegenden goldenen Dreiecken, eines mit opaleszierend-weißer, guillochierter Sonnenstrahl-Emaille mit einem godronierten Rand, das andere mit gelber Emaille auf dem gleichen Grund, aber mit einer spitzen Bogenkante. Die runde Lünette ist mit Saatperlen besetzt. Das Foto im Rahmen ist ein Original von Großherzogin Tatiana, der zweiten Tochter von Kaiser Nikolaus II. und der Kaiserin Alexandra Fjodorowna.

Der Kaiser und die Kaiserin kauften diesen Rahmen am 3. Dezember 1896 gemeinsam von Fabergé für 120 Rubel. Dem Kaiser wurden 60 Rubel und der Kaiserin der gleiche Betrag in Rechnung gestellt, allerdings war ihre Rechnung auf Deutsch und nicht auf Russisch. Es wird vermutet, dass sie sich für einen sternförmigen Rahmen entschieden haben, da die Sternform ihre hohe Wertschätzung für Tatiana widerspiegelte, deren Bild den Rahmen zieren sollte.

Der Kaiser verzichtete am 15. März 1917 auf den Thron. Zunächst wurden der Kaiser und seine Familie im Alexanderpalast in Zarskoje Selo unter Hausarrest gestellt, doch im August wurden sie zusammen mit einem kleinen Gefolge nach Toblosk in Sibirien evakuiert. Im April 1918 wurden sie in das „Haus für besondere Zwecke“ in Jekaterinburg, ebenfalls in Sibirien, verlegt. Hier wurden sie in der Nacht des 16. Juli in den Keller gebracht und ermordet, da ihre Häscher das Herannahen von Konterrevolutionären fürchteten.

Anschließend listete Iakov Iurovskii, der Kommandant des Henkers, sorgfältig die Besitztümer der kaiserlichen Familie auf. Dazu gehörte ein „Goldrahmen, sternförmig mit weißer und gelber Emaille“, der hier abgebildet ist, da Fabergés Kreationen im Allgemeinen einzigartig waren. Die Tatsache, dass das Kaiserpaar den Rahmen mit nach Sibirien nahm, zeigt, dass es sich um einen ihrer wertvollsten Besitztümer handelte. Es scheint, dass das Antikvariat der UdSSR den Rahmen an Armand Hammer verkauft hat, denn 1934 boten die Hammer Galleries ihn für 365 Dollar an. Es wurde von Frau Pratt gekauft und befindet sich jetzt in der VMFA-Sammlung.

Es wird angenommen, dass dies das einzige Objekt ist, das von den Besitztümern, die die kaiserliche Familie mit nach Sibirien mitnahm, erhalten geblieben ist.

Der Rahmen hat einen Durchmesser von 7,7 cm (3,6 Zoll).

Kaiserliche Säulenportrahmen

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond. Nachlass von Lillian Thomas Pratt. Foto: Katherine Wetzel  Virginia Museum of Fine Arts

Laut dem Fabergé-Gelehrten Valentin Skurlov wurde das Tischporträt in Russland als kaiserliches Geschenk am Ende der Regierungszeit Alexanders II. um 1880 eingeführt. Porträts von Monarchen, die in Ringe, Abzeichen, aber insbesondere Schatullen eingearbeitet waren, waren an westlichen Höfen beliebt. einschließlich Russland, seit vielen Jahren. Kaiser Nikolaus II. schenkte dem Regenten von Persien, Nãsir al-Mulk, 1914 einen quadratischen, emaillierten, mit Diamanten verzierten Goldrahmen, der seine ovale Porträtminiatur enthielt. Eine Variante dieses Ansatzes war eine juwelenbesetzte Miniatur auf einer Goldsäule.

Der Säulenporträtrahmen in Fabergé Revealed ist solch ein kaiserliches Präsentationsgeschenk. Es ist von einem Lorbeerkranz gekrönt, dem Symbol eines Kriegshelden, und wurde 1908 von Kaiser Nikolaus II. anlässlich des 75. Offiziersjubiläums von Generalfeldmarschall Graf Dimitri Alekseevich Miljutin in Auftrag gegeben. Zum Zeitpunkt der Verleihung lag die Zählung bei 92. Sein hohes Alter stellte den Kaiser vor ein kleines Problem, denn dieser ehrwürdige Militärmann hatte während seiner hervorragenden und treuen Dienste für das Haus Romanow eine Fülle kaiserlicher Auszeichnungen erhalten. Im Jahr 1906 hatte Fabergé dem Ministerium des kaiserlichen Hofes vier Entwürfe für Säulenporträtrahmen vorgelegt. Im antiken Rom waren die Kaiser und auch die Götter oft auf Halbsäulen abgebildet.

Das Problem, dem Grafen etwas Prestiges zu verleihen, wurde mit diesem Säulen-Porträtrahmen gelöst. Tatsächlich war es das erste, das gegeben wurde. Es sind nur fünf Beispiele bekannt. Zusätzlich zu denen des Grafen wurden 1910 und 1911 ein weiterer Säulenporträtrahmen präsentiert. Der Kaiser bestellte 1913 zwei weitere Säulenporträtrahmen aus dem Kaiserkabinett für seinen persönlichen Gebrauch.

Die Säule ist einschließlich Kranz und Sockel 15,2 cm hoch.